I migliori consigli per la fotografia di ritratto dai professionisti

Come affrontano una sessione i migliori specialisti di ritratto e che attrezzatura usano? Abbiamo chiesto a sei fotografi acclamati di condividere i loro migliori segreti sulla fotografia di ritratto.

Rory Lewis – Fotografia di ritratto e headshot

Attore David Morrissey. Immagine: Rory Lewis

«Descritto dal British Film Institute come uno degli attori inglesi più versatili della sua generazione, David Morrissey è noto per la meticolosa preparazione e ricerca che intraprende per i suoi ruoli – potreste averlo visto recentemente nella serie drammatica BBC di successo, Sherwood», spiega Rory. «Ho catturato il ritratto di David per un nuovo progetto intitolato Selah, traendo ispirazione dai pittori dei vecchi maestri come Rembrandt, Caravaggio, Tiziano e Ribera. Ho tentato di ricreare magistralmente la luce, l'atmosfera e i toni dei ritratti classici.

«Mi piace chiamare questa posizione "hero shot", posizionando il soggetto di lato, mentre guarda oltre la spalla. Sono posizionato leggermente più in basso, rendendo David alto e prominente.»
L'illuminazione da studio può sembrare scoraggiante se non l'avete mai provata prima, ma come spiega Rory, «Non è quasi per nulla spaventosa come la maggior parte della gente pensa. A mio avviso, si tratta di mantenere le cose semplici. La maggior parte delle mie sessioni di ritratto sono come questa, usando solo una o due luci. Qui ho usato due teste Profoto B10, con due softbox ottagonali piccoli.

Una era dietro a 220 gradi a destra, e l'altra era davanti a David, di nuovo a destra a 140 gradi. Ho anche usato un Manfrotto 1×1 Skylight Rapid a sinistra per attenuare le ombre.»
David è stato catturato a 1/100 sec, f/7.1, ISO 100. «Non mi discosto mai da f/5.6 o 7.1 nei miei ritratti, usando la fotocamera medio formato Hasselblad X1D II 50C», aggiunge Rory. «Queste aperture offrono grande profondità e dettaglio.»

Un ritratto usato in una campagna promozionale per l'Università di Cardiff. Immagine: Rory Lewis

I migliori consigli di Rory per la fotografia di ritratto:

1. Trovate soggetti coinvolgenti – «Siete nulla senza un soggetto coinvolgente. Provate a creare un tema o un progetto. Potrebbe essere un membro della famiglia che ha una storia da raccontare, o qualcuno nella vostra comunità.»
2. Ispiratevi all'arte – «Il mio stile è influenzato dalla ritrattistica rinascimentale e dal "chiaroscuro" – una tecnica che usa forti contrasti tonali tra luce e ombra per modellare forme tridimensionali.»
3. Mantenete l'illuminazione semplice – «Come accennato, la maggior parte delle mie sessioni di ritratto utilizza solo una o due luci. Provate voi stessi questa configurazione semplice – posizionate una testa flash con un ombrello shoot-through a 45° rispetto al modello, a circa 1,8 metri d'altezza. Questo crea una luce forte, dura, diretta dal lato e dall'alto. Garantisco che creerà risultati vividi.»

Jade Keshia Gordon – Fotografia di moda e beauty portrait

Jade Keshia Gordon è una fotografa di moda e beauty con base a Londra che ha scattato per marchi come Nike e Canon. Il suo lavoro è apparso su riviste tra cui Forbes ed Elle. Visitate jkgphotography.co.uk

WMNS WEAR

«Questo è stato scattato durante una sessione per una campagna di moda per la collezione primavera/estate del marchio di abbigliamento WMNS WEARCH», ricorda Jade. Il tema della campagna era "Euforia".
La modella, Lay, è stata posizionata vicino a una parete bianca in studio. La parete era illuminata da due pannelli LED RGB regolabili posti a 45 gradi su entrambi i lati della modella, impostati su un viola brillante. Un faretto bianco è stato poi proiettato sulla modella frontalmente e leggermente a sinistra.

L'effetto è stato creare un'ombra viola forte e dura in un cerchio bianco sullo sfondo. Jade ha scattato questa foto usando un EF 8-15mm f/4 L Fisheye su una Canon EOS R5, tramite adattatore RF, e ha usato un'esposizione di 1/125 sec a f/4 a ISO 320. Poiché scattava molto vicino alla modella, il posizionamento del faretto era piuttosto complicato. «Dovevamo che fosse il più vicino possibile alla parte anteriore della modella ma senza far entrare la mia ombra nello scatto.»

Immagine: Jade Keshia Gordon

I migliori consigli di Jade per la fotografia di ritratto:

1. Sperimentate con i faretti – L'uso di un faretto ha creato un'immagine visivamente d'impatto, potenziata dall'uso di luci di sfondo colorate che hanno creato l'ombra colorata. «Faretti come questo sono costosi ma potete ottenere un effetto simile con un proiettore digitale o per diapositive», consiglia Jade. «Non saranno luminosi come questo ma potete scattare a ISO più alti per compensare.»
2. Provate a usare un grandangolo – «Alcuni pensano che per i ritratti servano teleobiettivi corti ma i grandangoli sono molto comuni nella fotografia di moda. Sono ottimi quando volete accentuare la forma e lo stile di un capo. Ho scattato questo anche con il 24-70mm ma non aveva la stessa vibe del fisheye.»
3. Usate il colore creativamente – «Sfondi colorati possono far "spiccare" un ritratto ma dovete fare attenzione che completino il tono della pelle e l'abbigliamento del soggetto invece di stonare. Usate pareti colorate o fondali dedicati, o colorate una parete bianca o grigia usando gel sulle vostre luci, o luci LED RGB a colori variabili.»

Sam Nash – Fotografia di ritratto commerciale

Sam Nash è un fotografo di ritratto con base a Londra che ha iniziato scattando eventi prima di passare alla fotografia commerciale – scattando campagne pubblicitarie per riviste, retail e lifestyle. Ora si concentra esclusivamente su ritratto e fotografia di moda poiché ha trovato lì la sua vera passione. www.samnashshots.com

Ballerina

Ballerina. Immagine: Sam Nash

«Questo scatto della danzatrice Kate Byrne è stato realizzato usando il Rotolight AEOS 2 in uno studio abbandonato a pozzo al coperto che aveva più piani e location di scatto al suo interno. La modella era inquadrata ordinatamente tra i mattoni che ho illuminato con un filtro arancione scelto tra i 2.500 filtri digitali disponibili.

«A volte i colori scelti sono puramente estetici per abbinarsi al guardaroba, così come all'atmosfera dello scatto. Ho impostato un altro AEOS 2, al 40% di potenza, dentro la nuova cupola parabolica morbida Rotolight P90 posizionata a 1,8 metri da Kate per dare una bellissima luce chiave su di lei. Ho usato una fotocamera Sony Alpha 1 con obiettivo 50mm F1.2 GM.»

Kesha

Kesha. Immagine: Sam Nash

«Kesha è apparsa nel più recente film di James Bond, No Time to Die. Questo scatto è stato realizzato usando solo un Rotolight NEO 3. È stato scattato all'aperto, in un vicolo. «L'uso di illuminazione LED continua era essenziale, poiché questo scatto è stato fatto la sera. Uno scatto perfettamente illuminato controlla le ombre nel ritratto, rendendo uno scatto come questo più interessante e dinamico visivamente. La location scelta ha creato l'atmosfera e la posa della modella era strategica – sarebbe potuto essere più banale se la modella avesse guardato direttamente in camera. Ho usato una Sony A1 con obiettivo 50mm F1.2 GM.»

Abito nero

Abito nero. Immagine: Sam Nash

«Questo scatto, della modella Katia Valerievna, è stato realizzato usando un Rotolight NEO 3, posizionato a 45 gradi dalla modella, durante la London Fashion Week. «Il NEO 3 era impostato a circa il 36% di potenza. Il tempo era essenziale, quindi dovevo muovermi velocemente tra gli scatti poiché c'erano molte persone in location. Ponendo la modella sui gradini, ha dato un senso di profondità 3D al mio soggetto, e ha permesso ai colori contrastanti tra l'abito della modella e l'ambiente di risaltare davvero e ottenere una sensazione crepuscolare e romantica. «Ho usato una fotocamera Sony Alpha 1 con obiettivo 50mm F1.2 GM.»

I migliori consigli di Sam per la fotografia di ritratto:

1. Scegliere le location – «Con gli scatti all'aperto la scelta della location è vitale, ma raramente pre-pianifico perché trovo che la mia creatività sia accresciuta esplorando le location durante una sessione. Ma abbiate un concetto chiaro dell'atmosfera e dell'ambiente generale che volete.»
2. Usate l'illuminazione LED – «La fonte di luce è fondamentale per creare un'immagine di ritratto di successo. Imposta il tono e l'atmosfera. Per me, le luci LED continue hanno più senso con le fotocamere moderne. Le mie luci Rotolight NEO e AEOS sono potenti e i 16,7 milioni di colori mi permettono di illuminare il mio soggetto in vari modi unici.»
3. Componete con cura – «Perfezionare la composizione è l'abilità singola più importante per catturare il ritratto perfetto. Imparate a padroneggiare linee, profondità, forme, inquadratura e punto di vista; tutti aiutano a trasmettere il messaggio della fotografia. È anche ciò che fa risaltare la vostra immagine. Rimuovete quanti più elementi possibile in una scena per evitare confusione nell'immagine. Questo mantiene lo scatto semplice così nulla distrae dal vostro soggetto.»

Peter Searle – Ritratti di persone influenti

Peter Searle realizza ritratti di alcune delle persone più influenti della società britannica: Primi Ministri, CEO, stelle dell'opera e generali. È basato a Londra ma scatta in tutto il mondo, e ha lavori nella collezione permanente della National Portrait Gallery. Anche se Peter usa a volte il flash, ecco i suoi consigli per lavorare con la luce disponibile. www.petersearle.com

Ncuti Gatwa

Ncuti Gatwa. Immagine: Peter Searle

«Questo ascensore al BFI, Londra, era la location perfetta per questa sessione di ritratto con l'attore Ncuti Gatwa perché il rosso contrastava bene con la luce diurna che entrava attraverso una hall d'ingresso in vetro integrata da un enorme pannello retroilluminato di luci a striscia. Fortunatamente l'ambientazione è in linea con il suo prossimo ruolo come nuovo Dr Who. «Ho scattato Ncuti con una Fujifilm GFX 50S e obiettivo 63mm. Impostazioni: 1/100 sec a f/2.8, ISO 160.»

Runyararo Mapfumo

Runyararo Mapfumo. Immagine: Peter Searle

«Runyararo è la regista della serie Netflix di enorme successo, Sex Education. Per questo ritratto l'ho posta all'ombra sotto una sporgenza di architettura in cemento. Luce morbida rimbalzava sugli edifici dietro le mie spalle. «Ho scattato Runyararo con una Fujifilm GFX 50S e obiettivo 45mm. Impostazioni: 1/500 sec a f/8, ISO 160.»

Prya Kansara

Prya Kansara. Immagine: Peter Searle

«I crediti TV di Prya includono Bridgerton e Polite Society. L'ho fotografata al BFI, Londra. Con il tavolo alla giusta distanza dalle grandi finestre del BFI, lei è esposta perfettamente, ma lo sono anche le calde luci del bar. «Ho scattato Prya con una Fujifilm GFX 50S e obiettivo 45mm. Le impostazioni erano 1/30 sec (su treppiede) a f/2.8, ISO 320.»

I migliori consigli di Peter per la fotografia di ritratto:

1. Usate la luce indiretta – «Cercate luce diurna direzionale indiretta. Evitate la luce solare diretta. La luce dovrebbe preferibilmente essere alle vostre spalle e colpire il soggetto approssimativamente orizzontalmente, o almeno non con un angolo alto, che crea ombre sotto gli occhi. Un buon esempio di questo tipo di luce è la luce solare che rimbalza su una parete bianca. La parete diventa un enorme softbox dietro le vostre spalle.»
2. Scegliete lo sfondo – «Trovate uno sfondo che abbia quel tipo di luce che cade su di esso e che più vi interessa o si adatta al soggetto. Personalmente mi piacciono le forme geometriche e la texture del cemento ma cerco anche sfondi illuminati a tungsteno caldo per contrastare con temperature di luce diurna più fredde o viceversa.»
3. Bilanciare l'esposizione – «Bilanciate l'esposizione sul soggetto e sullo sfondo muovendo il soggetto verso la luce in arrivo o lontano da essa. Per esempio, immaginate un soggetto in piedi appena dentro una porta del garage; più vi addentrate con il vostro soggetto, più luminoso sarà il fondo del garage.»

Robert Huggins – Fotografia di ritratto di strada

Robert è un fotografo di ritratto di strada itinerante che vive a nord-est di Londra. Si concentra sui ritratti di strada improvvisati, particolarmente intorno all'East End. Le immagini di Robert sono state pubblicate ampiamente e appaiono in diverse edizioni di Portrait of Britain e Portrait of Humanity. Vedete Instagram @rafhuggins

Coppia a Hackney

Coppia a Hackney. Immagine: Robert Huggins

«Ho chiesto a questa coppia di spostarsi leggermente nella luce, e pensavo che questo fosse uno sfondo ideale. Non potete spostare troppo le persone o si annoiano, ma a volte chiedo ai soggetti di aggiustare le mani. Ho scattato questo con una Leica SL. C'era editing minimo a parte un crop quadrato, che mi piace per questo tipo di ritratto.»

Coppia al caffè

Coppia al Caffè. Immagine: Robert Huggins

«La maggior parte delle mie foto sono di sconoscienti dall'aspetto interessante o situazioni intriganti. Lo sfondo e l'ambientazione sono cruciali, e li lavoro tutti prima di chiedere alla persona uno scatto. Questa coppia si stava abbracciando in un caffè mentre passavo, il che ha catturato la mia attenzione, quindi ho chiesto loro di ricreare la scena per lo scatto. Si è scoperto che il ragazzo aveva appena dichiarato il suo amore per la prima volta!

Il mio lavoro è più sui ritratti informali delle persone piuttosto che street candids, ma non voglio dover riarrangiare lo scatto in un secondo momento. Mi piace la spontaneità del momento. Trovo che le persone siano generose con il loro tempo, ma solo per circa tre o quattro scatti, e poi perdono interesse – quindi devo lavorare veloce. Ho scattato questo con la mia Leica SL2 e un obiettivo 35mm Summicron.»

Mercato di Hackney

Mercato di Hackney. Immagine: Robert Huggins

«Ho spiegato a questa signora col burqa che mi piacevano molto i suoi occhi. Volevo assicurarmi che come donna musulmana fosse d'accordo a essere fotografata, e ha anche telefonato al marito per verificare (a volte persone musulmane molto ortodosse vanno bene per essere fotografate, a volte no). Poi le ho chiesto di spostarsi contro questo sfondo, poiché era un mercato affollato con molte distrazioni. C'è spesso umorismo nelle mie immagini, e mi piaceva il tappeto che teneva – una giustapposizione interessante. La luce era molto forte quel giorno quindi ho dovuto fare più editing del solito. Ancora, scattato con SL2 e obiettivo 35mm.»

I migliori consigli di Robert per la fotografia di ritratto:

1. Il soggetto prima di tutto – «Non fissatevi sull'attrezzatura o sull'ottenere uno scatto tecnicamente perfetto. La mia fotografia è molto più sul soggetto, non sull'attrezzatura, ma mi piace l'idea di avere uno strumento ad alta precisione, per questo uso la Leica SL2. L'obiettivo Summicron 35mm è perfetto per il mio lavoro.»
2. Lavorate veloce – «Regolo il diaframma, ma altrimenti sono felice di scattare in modalità automatiche. Devo lavorare veloce e non ho tempo per regolare tante impostazioni.»
3. Editing – «Mantengo l'editing al minimo – una delle grandi cose della SL2 è che sembra rendere l'inquadratura più facile. Oltre al crop, potrei anche spingere i colori e le luci e il contrasto ecc in Lightroom.»
4. Accettate il rifiuto – «Dovete abituarvi al rifiuto se gli sconosciuti rifiutano di essere fotografati – non prendetela sul personale. È come chiedere alle persone di uscire quando siete adolescenti! Dico alle persone della mia pagina Instagram invece di dare il mio biglietto da visita, perché possono vedere com'è il mio lavoro.»

Iwona Podlasińska – Ritratti di bambini

Basata a Kielce, Polonia, Iwona si specializza in ritratti di bambini ed è un'esperta di color grading. È molto richiesta, nonostante abbia iniziato solo nel 2013, e viaggia per il mondo insegnando, oltre a creare tutorial online. Il suo ultimo libro, Dreamy Childhood Portraits, è stato pubblicato nel 2021. Vedete iwonapodlasinska.com e Instagram @iwonapodlasinska

Adam, 2017

Adam 2017. Immagine: Iwona Podlasińska

«Ho chiesto a mio figlio Adam, che aveva appena tre anni, di guardare le torte attraverso il vetro, cosa che ha fatto solo per tre secondi – abbastanza per me per ottenere gli scatti. Il ritratto è stato scattato interamente nella luce ambientale naturale della pasticceria, con luce che entrava anche dalla vetrina. All'epoca scattavo con la Sony A7, usando un 85mm f/1.4. L'editing ha coinvolto la rimozione di un'etichetta del prezzo che distraeva in basso a sinistra dell'immagine e poi solo i soliti ritocchi in Lightroom per aumentare il contrasto ecc.»

Adam sul letto

Adam sul Letto. Immagine: Iwona Podlasińska

«Adam aveva sette anni quando ho scattato questo ritratto. Stavo preparando una sessione fotografica e volevo testare alcune nuove idee. Così ho portato un album per lui da guardare, e una lampada da scrivania. Non gli ho dato istruzioni se non di sdraiarsi (Adam è molto rilassato davanti alla camera se è a suo agio). La lampada non bastava a illuminare il viso di Adam, e l'unica finestra nella stanza era dietro di lui a destra, quindi ho aggiunto una piccola luce video LED davanti a lui. Ho usato un'impostazione calda, intorno a 3000K. L'immagine è stata scattata con una Sony A7 III con un 50mm f/1.4. Le modifiche in Lightroom hanno coinvolto alcune correzioni di esposizione e color grading per enfatizzare la bellissima armonia cromatica.»

Jan, Mercato di Cracovia

Jan, Mercato di Cracovia. Immagine: Iwona Podlasińska

Questo mostra mio figlio maggiore Jan, che aveva quattro anni allora, mentre dava da mangiare ai piccioni in piazza. Come la maggior parte delle mie immagini dei miei bambini, lo scatto non era pianificato. Mentre Jan dava da mangiare ai piccioni, ha iniziato a piovere, ed era tecnicamente piuttosto impegnativo perché scattavo con un 85mm f/1.4 manuale su una Sony A7. Tutto è venuto nitido, tuttavia. La luce era interamente naturale e ho editato l'immagine in Lightroom e Photoshop – ho ritagliato l'immagine originale da destra e aggiunto una parte di un'altra immagine a sinistra per migliorare la composizione (inizialmente, l'inquadratura finiva proprio dietro le ali del piccione a sinistra). Poi ho anche fatto il color grading per ottenere quell'armonia complementare arancione-blu.»

I migliori consigli di Iwona per la fotografia di ritratto:

1. La luce viene prima – «Cercate prima la luce attraente, e poi pensate a come portare il vostro soggetto in quella luce.»
2. Non forzate con i bambini – «Non costringete mai i bambini a posare. Lasciateli giocare ed essere se stessi – otterrete pose migliori, più naturali, e i bambini non vi odieranno voi e la vostra macchina fotografica!»
3. Non affidatevi all'editing – «Fate attenzione allo sfondo. La bassa profondità di campo può aiutare con le distrazioni dello sfondo ma se necessario, cercate un'altra location – Photoshop non è ancora bravo quando si tratta di sfocare gli sfondi in modo convincente.»

Iniziate con la fotografia di ritratto qui.

Avete bisogno di più consigli sulla fotografia di ritratto? Vedete 13 consigli rapidi per la fotografia di ritratto

Come scattare ritratti di moda davvero belli

I migliori obiettivi per la fotografia di ritratto