Come Illuminare una Persona per Video
Quando insegnavo produzione televisiva, dicevo ai miei studenti di visitare i musei d'arte locali per studiare illuminazione e inquadratura. Pittori, fotografi e videomaker condividono lo stesso problema di base: tradurre un'immagine tridimensionale su una superficie bidimensionale. La soluzione è l'illuminazione a tre punti.
Istruzioni
Imposta una Key Light. Una key light è la prima luce da impostare su una persona. Classicamente, come nella Monna Lisa, è a circa un angolo di 45 gradi in alto e su un lato del naso. Viene utilizzata principalmente per modellare e definire il volto. Prima di impostarla, studia il volto della persona che stai per riprendere. Se il tuo soggetto ha un viso rotondo, puoi snellire parte della sua rotondità impostando la key sul lato opposto della videocamera. (Vedi l'esempio di luce di riempimento sotto.) Al contrario, se la key è impostata sul lato della videocamera o dello spettatore come nella Monna Lisa, la key accentua la pienezza del viso.
Generalmente una key è una luce dura che produce ombre, come un fresnel con una lente. Negli ultimi anni ho usato una luce più morbida per le mie key, come un faretto a fuoco aperto a inondazione. Le luci più morbide mostrano meno rughe rispetto alle luci dure.
Imposta una Fill Light. Una fill light è una luce morbida, spesso con diffusione, che attenua alcune delle ombre create dalla key. In questa foto, ho snellito il volto della modella posizionando la key lontano dalla videocamera. Qui la key era il sole. La fill è in realtà un riflesso di un ombrello fotografico che la modella tiene sulla spalla. Questo è un punto importante da ricordare per il video: illumina per la videocamera, non per il tuo occhio. Il tuo occhio sta costantemente facendo bilanciamento del bianco automatico e diaframma automatico. Può gestire una gamma enorme di dettagli in luci contrastanti. Considera il suo rapporto di contrasto intorno a 1000:1. La pellicola, a seconda di diapositiva o negativo, bianco e nero o colore, è circa 100:1. Il video NTSC a definizione standard è solo 10:1. Ciò significa che se speri di avere qualsiasi dettaglio sul lato in ombra di una persona, avrai bisogno di luce di riempimento, probabilmente più di quanto sospetti a prima vista. Assicurati di controllare la tua illuminazione su un monitor ben regolato o sul mirino della videocamera impostato correttamente sulle barre colore.
Imposta una Back Light. Una luce posteriore viene utilizzata per separare un soggetto dallo sfondo, aggiungendo tridimensionalità a un'inquadratura. Le luci posteriori sono luci dure che aggiungono un'aureola alle persone dai capelli chiari. La uso anche molto quando fotografo fiori in natura, perché fa sì che i fiori brillino. A volte, solo la luce posteriore può fare un'inquadratura. In questa, stavo vagando per il centro di Boston quando ho visto questo ragazzo giocare con i piccioni. Con uno scatto, me ne sono andato con una foto premiata. Nota che se fosse stato in video, avrei avuto bisogno di luce di riempimento perché non ci sarebbe stato dettaglio sul volto del ragazzo.
Metti tutto insieme. Combina key, fill e luce posteriore per catturare l'atmosfera che desideri. In questo primo piano, puoi vedere chiaramente i due punti luce nell'occhio creati dalla key e dalla fill. Questo è un ritratto formale. Usando semplicemente molta meno fill, creando più ombre, si otterrebbe un effetto più minaccioso. Poiché ha i capelli scuri, la luce posteriore non è molto evidente, ma un posizionamento più vicino della luce avrebbe aggiunto un'aureola sottile alla sua testa, facendolo apparire più santo.