Creare un'Illuminazione da Studio Efficace con Oggetti Casalinghi

Quando ho iniziato a sperimentare con il controllo della luce, non potevo permettermi attrezzatura da studio solo per fare prove. Improvvisai con quello che trovavo in casa, o che costava pochi dollari. Alcuni tentativi furono, diciamo, meno riusciti. Altri diedero buoni risultati. Alcune soluzioni fai-da-te le uso ancora oggi, pur avendo ora un vero studio.

Iniziamo con un metodo facile e gratuito, perché gratis è il mio prezzo preferito!

Usa una Lampada da Tavolo

Questo scatto è stato fatto con una lampada da tavolo. Quasi tutti ne abbiamo una in casa. Qualsiasi tipo va bene: hanno già il loro diffusore (il paralume), sono facili da spostare. Potete regolare l'altezza con scatole, libri, o qualsiasi supporto stabile. Sperimentate con paralumi diversi, lampadine di potenza, tipo o colore differenti, o più lampade insieme.

L'illuminazione da lampada di solito non è molto intensa, quindi potreste aver bisogno di un treppiede o di un appoggio solido per la fotocamera. Per l'immagine sopra, feci tenere la lampada alla modella e muoverla lentamente mentre scattavo, chiedendole di rallentare o fermarsi quando la luce era buona.

Per lo scatto sotto, posizionai una ciotola di vetro verde direttamente sul paralume, davanti a un quadro astratto. Tutto sta nello sperimentare.

Softbox Fai-da-Te

Le lampade andavano bene, ma volevo provare l'illuminazione tipo softbox, così dovetti essere più creativo. Il ritratto sotto di amici col loro cane fu illuminato usando un grande scatolone di cartone aperto, rivestito internamente di carta alluminio e messo su un lato. Vi puntavo dentro una potente luce alogena da lavoro, e addolcivo la luce risultante con un lenzuolo bianco tenuto davanti al setup. Di lato, un setup simile con una lampada senza paralume, una scatola più piccola foderata d'alluminio, e una federa bianca.

Non è un ritratto perfettamente illuminato. Avevo appena iniziato con la ritrattistica ed era il mio primo tentativo con softbox fai-da-te, ma i risultati furono incoraggianti per continuare a sperimentare.

Sperimentare è la Chiave

Passai poi a ombrelli bianchi normali (da pioggia) per diffondere le lampadine potenti usate per l'illuminazione esterna domestica. Rimbalzai la luce da una serie di torce robuste dentro un ombrello foderato d'alluminio, tutto fissato a un treppiede con chilometri di nastro gaffer. Usai cartoncini metallizzati dall'edicola, o pannelli foderati d'alluminio come riflettori. Molti esperimenti, alcuni buoni, altri meno, altri sorprendenti.

In pratica servono solo una o due luci, e qualcosa per diffondere o riflettere/rimbalzare la luce, o entrambe. Preferibilmente senza dare fuoco a nulla. Le lampade da lavoro e le lampadine molto potenti diventano sorprendentemente calde. Meglio non avere materiali infiammabili come lenzuola o cartone troppo vicini, e mettere qualcosa di protettivo sotto se la luce poggia su superfici.

Se non vi piace l'idea di foderare scatole e appendere lenzuola, potreste provare il light painting.

Light Painting

A parte i fasci di luce emanati (aggiunti dopo in Photoshop), il resto di questa immagine, scattata in cucina, fu illuminato solo con una luce LED da 2 dollari presa al mercatino. Fu uno shooting complesso, che richiese più riprese e fusione in Photoshop. Ma non dovete per forza arrivare a tanto: con un po' di pratica potete illuminare un soggetto in un solo scatto.

Su dPS ci sono molti articoli interessanti e informativi sul light painting. Ve li consiglio se non l'avete mai provato, ma vi spiego qui l'idea base.

Vi servono: un treppiede (o appoggio solido), una stanza completamente o quasi buia, e una piccola torcia o luce LED economica. Per lo scatto sopra usai una lucina notturna a pressione da 2 dollari.

Serve un tempo di posa lento per avere il tempo di "dipingere". Di solito parto da 20 secondi, ISO 400, diaframma intorno a f/11. Poi aggiusto in base al soggetto e alla luminosità della luce. Una volta pronti, spegnete le luci, puntate la torcia sul soggetto guardando nel mirino per mettere a fuoco, poi scattate e iniziate a dipingere il soggetto con la luce.

Dovrete avvicinarvi e passare la luce a pochi centimetri dalle aree che volete illuminare. Significa stare davanti all'obiettivo mentre l'otturatore è aperto, ma la fotocamera registrerà solo ciò che illuminate: finché non illuminate voi stessi per sbaglio, non apparirete nello scatto.

Provate illuminazione laterale, giocate con diversi tempi di posa, diverse sorgenti luminose. Se la luce punta dritta nell'obiettivo, otterrete quelle che chiamo "linee fantasma", usabili deliberatamente come nello scatto sotto.

Questi metodi non sostituiscono ovviamente l'attrezzatura da studio, ma sono un'alternativa efficace che può dare risultati sorprendentemente buoni e vi permette di prendere un po' di controllo sull'illuminazione spendendo pochi dollari. È anche molto divertente e, anche se ora ho uno studio ben attrezzato, mi diverto ancora a giocare con una semplice lampada da tavolo o una torcia da 2 dollari.

Sentitevi liberi di condividere nei commenti le vostre foto create con setup fai-da-te, mi piacerebbe vederle!